В эпоху процветания хип-хопа и рэпа появляется певец, который исполняет мелодичный соул с блюзовыми мотивами просто «для души», не надеясь на признание. Внезапно его душевные песни покоряют мировые чарты и получают золотой статус в родной Британии.
Рассказываем ещё одну удивительную историю, как талант, усердие и верность себе приводят к оглушительному успеху. Это история про Майкла Кивануку.
Как бросить университет и оказаться на разогреве Adele
Сын беженцев из Уганды рос в пригороде Лондона, в школе играл в разных кавер-рок-группах, потом изучал джаз в Королевской Музыкальной Академии и поп-музыку в Вестминстерском Университете. Университет так и не закончил. В 20 лет Майкл стал подрабатывать, давая уроки игры на гитаре. Платили немного, но хватило на новый усилитель.
Ещё в период обучения у Майкла возникло желание обрести собственное звучание. Он услышал песню Отиса Реддинга The Dock of the Bay, и понял, что не хочет играть поп или джаз. На этапе становления слушал Боба Дилана, Билла Уизерса, Ван Моррисона и The Temptations. И начал вырисовываться индивидуальный стиль: сочетание соула, инди-фолка и блюза, приправленное элементами традиционной угандийской музыки. Немного меланхолии, искренние тексты, хрипловатый вокал — Британия не смогла устоять перед новым талантом.
В 22 года Киванука начал работать сессионным музыкантом. Интересный факт — сначала он хотел просто писать песни для других артистов, но потом стал исполнять их сам. На одном из выступлений Майкла заметил лейбл Communion Records. В скором времени музыкант выпустил два мини-альбома Tell Me A Tale и I’m Getting Ready.
После скромных релизов Киванука отправляется в тур с Adele и выступает у неё на разогреве на iTunes Festival 2011. Далее музыканта ждал контракт с Polydor Records, звание самого перспективного исполнителя 2012 года по версии BBC и выпуск полноформатного студийного альбома Home Again.
Неудачные коллаборации и возвращение к себе
Дебют Майкла впечатляет, его замечают и предлагают сотрудничество. Сам Канье Уэст пригласил певца в свою студию на Гавайях, чтобы записать с ним дуэт для пластинки Yezuus. Как позже признавался Киванука, это было ужасно.
На финальный альбом партии с Майклом не вошли. Тем не менее музыкант благодарен этому опыту: «Я пытался понять, что нравится Канье и что вообще значит быть музыкантом. Сейчас я знаю, что творчество должно быть построено на том, чтобы быть собой и быть уверенным в себе, тогда же я пытался понравиться ему».
Опыт усвоил хорошо. В 2016-м Киванука возвращается к соул-блюзу и выпускает второй студийный альбом Love & Hate. Критики осыпают пластинку восторженными отзывами, сравнивают с ранними Pink Floyd и присуждают множество наград. Диск занимает топовые позиции практически всех мировых рейтингов в номинации Альбом 2016 года.
А Майкл тем временем опять закрывается в студии накапливать новый материал.
Оправданный перфекционизм
Процесс создания пластинки затягивался — вместо новых треков фаны получали в Instagram посты с извинениями, что так долго ничего не выходило. Причина перерыва — перфекционизм. Музыкант объяснил, что для создания пластинки ему нужно много времени. Ведь это должна быть лучшая музыка, на которую он способен.
«Я сижу в студии и постоянно спрашиваю себя: „Хорошо ли получилось?“. Нужно, чтобы получилось что-то стоящее. Хочу, чтобы люди наслаждались моей новой музыкой, если они уже мои поклонники, и хочу привлечь новых поклонников тоже. А на это нужно время».
Перфекционизм себя оправдал. 1 ноября 2019-го на лейблах Polydor и Interscope Records вышел третий полноформатник Kiwanuka. Критики и слушатели снова были в восторге. Поэтому весь этот год Майкл проведёт в мировом турне.
Если Love & Hate был больше похож на терапию, то новый альбом сделан совсем в другом настроении и затрагивает другие темы. Как говорит автор: «Диск о том, как чувствовать себя комфортно тем, кто я есть, и размышление о том, что я хочу сказать своим творчеством. Могу я бросить вызов себе и своим слушателям? Речь идёт о принятии себя, но не меланхоличном, а о торжествующем, о том, что значит быть человеком сегодня».
Что значит быть человеком сегодня?
Киванука на 100% селфмейд-артист. Всё, что у него было в начале — это акустическая гитара и идеи текстов в голове. Может поэтому все песни на первом альбоме кажутся такими невинными, чистыми и немного наивными. Потом появились восторженные отзывы, туры, крупные студии, большие бюджеты. Амбиции и ставки выросли.
Но Майкл остался прежним. Он говорит, что ценит каждую номинацию, так как они демонстрируют его прогресс в музыкальном плане. И всё же музыкант понимает, что «важно не увлечься этой погоней за наградами и рейтингами».
И важно всегда оставаться верным себе.
Ещё одна цитата в качестве эпилога: «Откуда берётся музыка? Я всегда думал, что это вне человеческого понимания. В музыке 12 нот. Не очень большое число. И всё же с незапамятных времён в мире было создано очень много разной музыки. Я просто не понимаю, как это возможно. Музыка безгранична, вы не можете её потрогать. Поэтому для меня это нечто духовное. И это заставляет меня верить в Бога».
